1. Platsen

Den gamle storfotografen Sven Hörnell från Riksgränsen, i Kirunafjällen, sa en gång, när han fick frågan om det inte var dyrt att använda så mycket film, att: ”Film är aldrig dyrt, det är ögonblicket som är dyrt”. Och naturligtvis hade Sven Hörnell rätt. Det är alltid en bild som blir bättre än en annan. Men idag – med snabba digitala pocketkameror eller med mobiltelefonen – så behöver du knappast oroa dig för ögonblicket. Du behöver bara vara beredd. Men gällande höstfärger så är det kanske lite annorlunda.
– Egentligen är platsen allt, säger fotografen Carl-Johan Utsi, när vi pratar om att fånga höstens färger. Platsen som ger det bästa djupet i bilden med de mesta färgerna.

Därför åker Carl-Johan ofta runt och kollar platser. Och hösten är en perfekt tid att åka runt i Swedish Lapland för att hitta fina färger.
– En annan sak jag ofta tänker på när det gäller att fånga höstens färger i landskapet är att försöka komma upp på höjd. Det ger ett större djup åt bilderna.

2. Ljuset

Självklart är ljuset alltid viktigt i en bild. Det är ljuset som på så många sätt ger bilden liv. Men tro nu inte att du behöver solsken hela tiden. Tvärtom kan soliga dagar vara lite begränsande då det bästa, så kallade släpljuset, bara inträffar morgon och kväll.
– Många av mina bästa höstbilder har jag tagit i dimma och molnigt väder, säger Carl-Johan. Molniga dagar ger förresten dig chansen att köra runt hela dagen och jobba med nya motiv. Du behöver inte bara vänta på kvälls- eller morgonljus.

– Men om du nu har hårt solljus under dagen, försök experimentera med kamerans inställningar och fånga ett bra motljus – alltså då du fotograferar mot solen inte med solljuset.
– Detaljer i motljus kan vara verkligt snyggt. När solen lyser genom ett vackert färgat löv, eller genom en lövskog, ger både härliga färger och drama.

3. Kamerautrustning

Den kanske viktigaste detaljen i landskapsfotografering på hösten är ett stativ. Men om du inte har stativ och tar bilder på fri hand är det bättre att du ändrar ISO-talet än att du öppnar upp bländaren för att matcha slutarens tid.

En gammal regel är att din slutartid ska matcha objektivets storlek. En 100 mm lins kräver minst en hundradel i slutartid för att det ska bli skarpa bilder. Ett 200 mm objektiv kräver en slutartid på minst en 200-del och ett 400 mm kanske en 500-delssekund och så vidare. För att få största möjliga djup i bilden vill du fotografera med så öppen bländare som möjligt, kanske f 16. En molnig dag och du använder f16 bländare till ett 200 mm objektiv kräver antagligen att du går upp en del i ISO för att kunna ta skarpa bilder.

Men om du tar dina bilder på stativ behöver du knappast bry dig om slutartiden – ifall det inte är storm förstås. På ett stativ kan du i princip bara koncentrera dig på att få till det motiv du vill ha med den bländare du väljer och sedan inte bry dig om tiden. Carl-Johan tar mycket av sina höstbilder med zoomobjektiv.
– På hösten gillar jag att ”trycka ihop” landskapet för att öka färgintensiteten i bilden istället för att bara låta landskapet breda ut sig med ett vidvinkelobjektiv. Om du förstår vad jag menar.

4. Vatten

Var inte rädd för vatten när du fotograferar hösten. En sjö kan ge de mest fantastiska spegelbilderna av exempelvis en ensam björk eller asp i en barrbetonad skog. Sök speglingar, det ökar alltid effekten av hur mycket färg det är i landskapet.

Rinnande vatten är dessutom tacksamt då hösten inte har så starkt solljus och du kan använda relativt långa slutartider för att ge vattnet den rinnande/rörliga effekten i dina bilder. Även här är förstås ett stativ en stor fördel.

Men om du inte har stativ kan du få till skarpa bilder och rörelse i vattnet även med en slutartid på 15-delssekund med ett vidvinkelobjektiv som är 24 mm eller ”kortare”. Men för längre tider än så krävs stativ. Dessutom är det ju så att i närheten av vatten och stora sjöar så skapas ofta dimma och dis. Vilket alltid ger lite extra liv och mystik till dina höstbilder.

5. Utforska

Som vi redan sagt är hösten en perfekt tid att köra runt i Swedish Lapland och utforska dina favoritmotiv. Det är en lugnare atmosfär på vägar och stigar. Du behöver inte vara uppe klockan två på natten för att fånga soluppgången. Hösten är på så sätt en perfekt tid att även utforska sin inre fotograf. Vad är det du vill fånga och varför?

Du kan sitta vid kvällsbrasan och läsa på lite fotoknep i boken du köpte och redan dagen efter testa resultatet.

Hösten är helt enkelt en väldigt bra tid att vara fotograf. Soluppgången är intensivare, släpljuset är lite längre och på kvällen, efter en magisk solnedgång, kommer kanske årets första norrsken ut. Utforska också möjligheterna till att variera dina bilder.